Oasis, eine der kultigsten Rockbands aus dem Vereinigten Königreich, prägte den Sound der 1990er Jahre mit ihrer rohen Energie, ihren eingängigen Melodien und der überlebensgroßen Präsenz der Brüder Liam und Noel Gallagher.
Ihr Weg von bescheidenen Anfängen in Manchester zu einer der größten Bands der Welt ist eine Geschichte von Talent, Ehrgeiz und einer gehörigen Portion Kontroversen. Dieser Blogbeitrag befasst sich mit der Geschichte von Oasis und ihrem bemerkenswerten Weg zum Erfolg.
Die Gründung von Oasis
Die Geschichte von Oasis beginnt in den frühen 1990er Jahren in Manchester, einer Stadt mit einem reichen musikalischen Erbe, die der Welt bereits einflussreiche Bands wie The Smiths und The Stone Roses beschert hatte. In dieser pulsierenden Szene nahm Oasis erstmals Gestalt an, zunächst unter dem Namen „The Rain“. Die ursprüngliche Besetzung umfasste Paul „Bonehead“ Arthurs an der Gitarre, Paul „Guigsy“ McGuigan am Bass, Tony McCarroll am Schlagzeug und Liam Gallagher als Leadsänger.
Die Anfangstage der Band waren typisch für viele aufstrebende Rockgruppen: Sie spielten kleine Gigs und versuchten, sich einen Namen zu machen. Das Schicksal von Oasis änderte sich jedoch, als Liams älterer Bruder Noel Gallagher 1991 der Band beitrat.
Noel, der als Roadie für die Inspiral Carpets gearbeitet hatte, brachte nicht nur seine Gitarrenkünste mit, sondern auch eine Fülle von Originalsongs, die bald zum Rückgrat des Oasis-Repertoires werden sollten. Noels Ankunft veränderte die Band und unter seiner Führung begannen Oasis, den Sound zu entwickeln, der bald die Welt im Sturm erobern sollte.
Der Weg zum Ruhm: Definitiv vielleicht
1993 begannen Oasis mit ihren Live-Auftritten Aufmerksamkeit zu erregen, die von Liams unverwechselbarem, höhnischem Gesang und Noels hymnischem Songwriting geprägt waren. Ihr großer Durchbruch kam, als sie nach einem schicksalshaften Auftritt in King Tuts Wah Wah Hut in Glasgow von Alan McGee von Creation Records unter Vertrag genommen wurden. Dies war der Wendepunkt, der Oasis auf den Weg zum Ruhm brachte.
1994 veröffentlichten Oasis ihr Debütalbum Definitely Maybe. Das Album war ein sofortiger Erfolg, stieg auf Platz eins der britischen Charts ein und wurde zu dem am schnellsten verkauften Debütalbum der britischen Geschichte. Definitely Maybe war eine raue, energiegeladene Platte, die den Trotz und Optimismus der Jugend einfing. Titel wie „Supersonic“, „Rock ’n‘ Roll Star“ und „Live Forever“ wurden zu Hymnen und fanden Anklang bei einer Generation junger Leute, die sich mit den Wurzeln der Band in der Arbeiterklasse und ihrer rebellischen Haltung identifizierten.
Der Erfolg von Definitely Maybe machte Oasis zur führenden Kraft der Britpop-Bewegung, einem kulturellen Phänomen, bei dem britische Bands das Rampenlicht vom amerikanischen Grunge und Alternative Rock zurückeroberten. Oasis wurden zusammen mit Bands wie Blur, Pulp und Suede Teil einer größeren Erzählung über britische Identität und britischen Stolz, wobei Oasis durch ihr kompromissloses Selbstvertrauen und die Spannungen zwischen den Gallagher-Brüdern hervorstachen.
Die Explosion des Britpop: (What’s the Story) Morning Glory?
Definitely Maybe kündigte Oasis an, ihr zweites Album (What’s the Story) Morning Glory?, das 1995 erschien, festigte ihren Status als Superstars. Das Album war ein riesiger kommerzieller Erfolg, verkaufte sich weltweit über 22 Millionen Mal und brachte einige der beständigsten Hits der Band hervor, darunter „Wonderwall“, „Don’t Look Back in Anger“ und „Champagne Supernova“.
(What’s the Story) Morning Glory? fing die Essenz der Britpop-Ära ein: eine Feier der britischen Kultur, Nostalgie und eines neu entdeckten Optimismus. Insbesondere „Wonderwall“ wurde zu einem globalen Phänomen, erreichte in mehreren Ländern die Top 10 und wurde zu einem Mitsing-Klassiker, der auch heute noch beim Publikum Anklang findet.
Der Erfolg des Albums ging mit einer von den Medien angeheizten Rivalität mit Blur einher, einer anderen führenden Britpop-Band. Der sogenannte „Battle of Britpop“ erreichte seinen Höhepunkt, als Oasis‘ Single „Roll with It“ mit Blurs „Country House“ um den ersten Platz in den britischen Charts konkurrierte.
Obwohl Blur diesen speziellen Kampf gewann, war es letztlich Oasis, die den Krieg für sich entschieden, wobei sich (What’s the Story) Morning Glory? weit besser verkaufte als Blurs The Great Escape und Oasis damit die dominierende Kraft in der britischen Musikwelt sicherte.
Der Hype und die Gegenreaktion: Be Here Now
1997 waren Oasis auf dem Höhepunkt ihrer Kräfte. Ihr drittes Album, Be Here Now, war eine der mit größter Spannung erwarteten Veröffentlichungen der Musikgeschichte. Das Album, das die Singles „D’You Know What I Mean?“ und „Stand by Me“ enthielt, wurde das am schnellsten verkaufte Album der britischen Geschichte und verkaufte sich am ersten Tag über 420.000 Mal.
Be Here Now war jedoch auch ein Spiegelbild der Exzesse der Zeit. Die Produktion des Albums war übertrieben, viele Stücke dauerten über sieben Minuten und waren mit Gitarren und Effekten gefüllt. Obwohl es anfangs positive Kritiken und gute Verkaufszahlen erhielt, wurde Be Here Now später wegen mangelnder Konzentration und Nachsicht kritisiert.
Der Ruf des Albums wurde inzwischen neu bewertet, wobei einige Fans und Kritiker seinen Ehrgeiz anerkannten, während andere es als den Beginn des Niedergangs der Band betrachteten.
Herausforderungen und Veränderungen: Die späten 1990er und frühen 2000er
Nach der Veröffentlichung von Be Here Now erlebten Oasis eine turbulente Zeit. Die Besetzung der Band änderte sich, die ursprünglichen Mitglieder Guigsy und Bonehead verließen die Band und wurden durch Gem Archer und Andy Bell ersetzt. Die Band veröffentlichte 1998 auch eine Zusammenstellung von B-Seiten, The Masterplan, die gut aufgenommen wurde und Fanfavoriten wie „Acquiesce“ und „The Masterplan“ enthielt.
Die nächsten beiden Alben der Band, Standing on the Shoulder of Giants (2000) und Heathen Chemistry (2002), markierten eine Übergangsphase. Obwohl diese Alben einige starke Titel enthielten, erreichten sie nicht den gleichen kommerziellen Erfolg oder die gleiche Anerkennung der Kritiker wie ihre früheren Werke. Allerdings experimentierte die Band mit neuen Sounds und erweiterte ihren musikalischen Horizont.
Während dieser Zeit wurde die Beziehung der Gallagher-Brüder zunehmend angespannt, was zu öffentlichen Streitereien und Spekulationen über die Zukunft der Band führte. Trotz dieser Herausforderungen tourten und nahmen Oasis weiterhin auf, behielten eine treue Fangemeinde und lieferten unvergessliche Live-Auftritte.
Ein Comeback und das Ende: Don’t Believe the Truth und Dig Out Your Soul
2005 feierten Oasis mit der Veröffentlichung von Don’t Believe the Truth ein starkes Comeback. Das Album, das Hits wie „Lyla“ und „The Importance of Being Idle“ enthielt, war für die Band eine Rückkehr zur alten Form, erhielt positive Kritiken und belebte ihre Fangemeinde neu. Auf den Erfolg des Albums folgte eine große Welttournee, die Oasis‘ Status als einer der größten Live-Acts der Welt bekräftigte.
Ihr letztes Studioalbum, Dig Out Your Soul, wurde 2008 veröffentlicht. Das Album war düsterer und experimenteller als ihre vorherigen Arbeiten, mit einer stärkeren Betonung auf Rhythmus und psychedelischen Einflüssen. Obwohl es nicht die kommerziellen Höhen ihrer früheren Alben erreichte, wurde Dig Out Your Soul von Fans und Kritikern gut aufgenommen, wobei Titel wie „The Shock of the Lightning“ die anhaltende Kreativität der Band zeigten.
Die Spannungen zwischen den Gallagher-Brüdern erreichten jedoch 2009 einen Bruchpunkt, was zum Ausstieg von Noel Gallagher aus der Band führte. Nach Noels Ausstieg löste sich Oasis offiziell auf und beendete damit eine der berühmtesten Karrieren der Rockgeschichte.
Das Vermächtnis von Oasis
Trotz ihrer relativ kurzen gemeinsamen Zeit ist Oasis‘ Einfluss auf Musik und Kultur unbestreitbar. Sie prägten eine Generation mit ihren Hymnen des Trotzes, der Hoffnung und der Nostalgie, und ihr Einfluss ist in zahllosen Bands zu sehen, die ihnen folgten. Songs wie „Wonderwall“, „Don’t Look Back in Anger“ und „Live Forever“ sind zu zeitlosen Klassikern geworden, und die Alben der Band werden weiterhin von alten und neuen Fans gleichermaßen gefeiert.
Das Vermächtnis von Oasis ist auch durch ihre Verkörperung des Rock’n’Roll-Geistes geprägt: eine Mischung aus Talent, Haltung und ein bisschen Chaos. Die Geschwisterrivalität der Gallagher-Brüder wurde Teil der Mythologie der Band, verstärkte ihre Anziehungskraft und machte sie zu einer der meistdiskutierten Bands ihrer Zeit.
In den Jahren seit ihrer Trennung verfolgten sowohl Liam als auch Noel erfolgreiche Solokarrieren, aber der Ruf nach einer Oasis-Reunion bleibt unter den Fans stark. Ob das jemals passieren wird oder nicht, Oasis‘ Platz in der Rockgeschichte ist sicher. Sie waren mehr als nur eine Band; sie waren ein kulturelles Phänomen und ihre Musik inspiriert und findet weiterhin Anklang bei Menschen auf der ganzen Welt.